盧甫圣 《濠梁》240×100cm 設色水墨
東方盧甫圣——是中國當代最重要的藝術家之一，一定是下一個市場亮點，具有意想不到的收藏價值和投資價值，他猶如茫茫藝術海洋的藍鯨，沉默神秘！即將掀起中國當代藝術的巨浪，震撼每一個人的心靈。
嘉德14秋拍·中國當代書畫專場于11月22日晚舉槌，推出了約130件當代佳作，成交率84%，總成交額8017萬元。盧甫圣《濠梁》240×100cm 成交價368萬。
繪畫、書法、詩文、出版、教育，盧甫圣的才能全面到讓人不知該從何處開始羨慕才好。“這些領域?qū)ξ叶院孟笫菑囊桓K子中分出來的多根細的繩子，它們齊頭并進或雜亂并行。”他的繪畫以山水和人物 為主要創(chuàng)作對象，仔細看來，他筆下的人物像山水，山水又像人物。他說：“在我的畫面中，它們‘是什么’并不重要，它們是‘什么樣’才是我最希望展現(xiàn)的。
盧甫圣，亦輔圣。著名藝術家、美術史論家、出版人、文化策劃者。浙江東陽人，現(xiàn)居上海。1982年畢業(yè)于中國美術學院中國畫系。現(xiàn)任中國美術家協(xié)會理事、上海市美術家協(xié)會副主席。上海書畫出版社社長、總編輯、上海朵云軒董事長，同時兼任《書法》、《朵云》、《藝術當代》、《公共藝術》等刊物主編。中國美術學院、上海大學美術學院等校博士生導師，上海中國畫院畫師。他擅書畫，工詩詞，兼治美學理論。他的作品參加過多次國際級重要聯(lián)展和個展，并被國內(nèi)外多家藝術博物館收藏。著有《天人論》、《書法生態(tài)論》、《中國文人畫通鑒》、《中國畫的世紀之門》、《中國文人畫史》等專著，主編了《中國書畫全書》、《中國畫名家技法圖譜》、《中國繪畫研究叢書》、《海上繪畫全集》、《中國書法史譯》、《現(xiàn)代設計大系》等大型書籍，主持了董其昌、四王、趙孟頫、海派藝術、二十世紀山水畫等國際學術研討會。
爬也要爬出來
黃賓虹一句“用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來”，已成為眾多藝術家熟之又熟的繪畫標語，指的是先深入傳統(tǒng)，然后再超越傳統(tǒng)，但這說起來容易，做起來卻很難。“對于我來說，我很早就聽到了這些話，也很早就有意愿去這樣做，但這其實并不容易。我對傳統(tǒng)只在其中很少一部分有所深入，某種程度上只能說是淺嘗輒止，有可能是進去一部分，又要忙著想如何出來，所以在很長時間內(nèi)我是在這種矛盾和糾葛中逐步走過來的。”
盧甫圣的繪畫深入傳統(tǒng)，可謂橫跨宋元，直擊唐以前。深入傳統(tǒng)本身就很難，因為進入傳統(tǒng)，就意味著要改造自己，從一個無知無畏的自然人，進入專業(yè)語境，把前人多少年來形成的專業(yè)氛圍變成畫者自覺自愿的行為，往往到了那個境界，就非常難以再出來了。
然而，進去以后再出來，卻比進去本身還要困難，盧甫圣進入傳統(tǒng)如此深，怎樣走出來則成為其另一個需要攻克的難點。“有個成語叫邯鄲學步，走出來的過程就像那種感覺，很可能會連原來的路都不會走，只能爬了。但只要過了爬的過程，又會看到新的希望，然后再梳理出一種新的可能，慢慢的信心也會重新起來。”
“什么樣”比“是什么”重要
在中國畫里，山水、人物、花鳥，往往是截然分開的，大家習慣上把它們題材的區(qū)分作為對藝術形態(tài)的區(qū)分，并且作為一種身份的標志。盧甫圣一直在探索如何用一種方式將不同題材的事物融會貫通起來，“我想探索一種新的可能，這種可能能夠打破這種界線，完全是自由的。也就是說所謂的題材只是一種載體，具有真正表現(xiàn)的繪畫本體自身是可以無處不在的。”
盧甫圣通過對傳統(tǒng)的變革，逐漸形成了一種人物像山水，山水像人物的風格面貌，即在畫山水的同時不僅僅畫山水，畫人物的同時也不僅僅畫人物。“是人物還是山水的題材本身已經(jīng)不重要了，它只是畫面造型的一個最初級的依據(jù)。所以畫山水的時候，也許有人會從我的山水里看到人的成分，在畫那些大頭大臉的人物時，也可以看到山水的成分。這點也是我沖破原先傳統(tǒng)禁錮的一種方式，在我的畫面中，它們‘是什么’并不重要，它們是‘什么樣’才是我最希望展現(xiàn)的。”
名家評述
劉大為(中國美術家協(xié)會主席)：
盧甫圣先生是一位有思考，立足傳統(tǒng)，又在現(xiàn)代藝術的基礎上作出突出成就的非常獨特的藝術家。他是畫家、理論家、思想家，也是一個非常有成就的藝術出版家，是修養(yǎng)很全面的當代的中國藝術大才。從他的作品里可以明顯感受到中國的文化精神，這種氣質(zhì)里面，又不完全是傳統(tǒng)的、程式化的技巧，而是對中國的繪畫優(yōu)秀傳統(tǒng)進行了非常深入細致全面的研究吸收，然后又用自己的繪畫語言把它釋放出來。他藝術中現(xiàn)代構(gòu)成意識，色彩處理手段、裝飾風格，甚至很多畫面把中國的篆刻、書法，大量地融匯到他的作品里。雖然是幾條線、幾塊顏色，但單純中追求著豐富，簡練當中追求博大。他的藝術正是中國當代的文化精神。
范迪安(中國美術館館長)
盧甫圣先生是我們當代美術學界一位十分獨特的學者型藝術家，又是一位藝術家學者。在他身上集中了作為當代知識分子、當代文化人的優(yōu)秀品質(zhì)。那就是對于學術真理的嚴肅追求，對于藝術理想的真誠實踐。他在藝術史論方面的著述，成果十分豐厚�？梢哉f是為我們整個當代中國美術的治學建設做出了貢獻。但與此同時，他雙管齊下，在中國畫的探索和研究上又長期自立。正是因為他有高度的文化學養(yǎng)，對于中國文化，特別是美術文化的歷史發(fā)展具有洞徹性的見解，尤其對于中國畫的歷代傳承和當代使命有長期的研究和思考。所以這些學養(yǎng)成為他繪畫實踐的有力支撐。他也像在治學上為自己提出高遠理想一樣，在繪畫上走獨特的道路，有自己的精神追求。在他下筆之際，我想他是進入一個純碎的精神境界。他的創(chuàng)作心境是一個獨立、自我而豐足的世界。沉浸在這個世界里，他的下筆便有不同的形象，便有不同的筆墨情緒，更有不同于古，不同于他人的藝術意境。
觀眾語
進入盧甫圣的藝術世界，就好比探尋一個 “隱于市 ”的 “大隱 ”，入世與離世并存。他的入世，是試圖去貼近當代人的視覺經(jīng)驗和審美感受，他的離世，則是試圖保持并傳達一種當下浮躁的社會現(xiàn)實所稀缺的生存狀態(tài)與精神生活。“隱 ”是一種自處方式與處世態(tài)度，是用出世的心態(tài)作入世的事業(yè)。走進他的畫，觀他畫，讀他的心，悟他的世界。
